元氣鬱金香

昨天跟上海戲劇學院的小河老師一起去看Richard Foreman的戲，[ZOMBOID!] 。因為是 Forema project ＃1 的最後一天演出，票早就售罄，我們這種晚到的鳥兒只好提前2.5小時到現場去簽waiting list. 簽完兩個人就吱吱渣渣的留在劇院外面聊天。小河並用新款iPod秀她的新作「桃花扇」，興高采烈的跟我解釋她做的舞台設計、燈光效果，看起來，上個月在北京的首演讓她相當滿意。

今年小河還有可能跟舞蹈家友人金星來台灣做production. 雖然她也踏遍莫斯科、威尼斯等地參與藝術節演出，但大陸人來台灣畢竟不容易，所以小河興奮得不得了，還直說“你們台灣的入境文件比美國還難辦哪！“

聽說大陸從小就被教育人民：「台灣是寶島」。他們也發現台灣留學生可不是人人想待美國，所以更加把台灣想得很好。

其實跟上海比起來，台灣的城市並沒有大氣魄的外灘場景，也沒有紙醉金迷的歷史。但，再震撼的歷史，再偉大的城市，那都不是我的；身在其中，也只覺是個看戲的過客而已。（所以我對紐約也沒有什麼戀眷，純粹是工作囉。）

年屆四十的老學生小河，在研究所的時候就已經是我的戲友了。除了她的production 一定得去捧場外，我們還經常交換當代建築情報以及討論劇場設計。像1970年代的現代戲劇三巨頭：Robert Wilson, The Wooster Group, 以及耶魯的怪才 Richard Foreman，都是透過小河我才認識的。三巨頭把戲劇推到了表現的極致之後，之後的30年也難能找出超越他們的後起之秀。

Foreman是個奇人，從編劇、導演、舞台、音效、燈光都自己來。當晚七點過後，入場的小走廊就已經被排隊等票的人擠得水泄不通了；Foreman本人不時面無表情的從裡面探頭出來張望，蠟像般的臉孔面對洶湧人朝也無動於衷，不愧是見過大場面的巨頭。

七點五十分過後，開始唱名waiting list，眼看位置一個個減少，每個叫到名字的觀眾臉上表情都像中了樂透一樣爽歪歪的，害我跟小河都覺得沒希望了。結果我們還是超級幸運的擠進了樓梯地板上加開的觀眾席，成為倒數第四個waiting list幸運兒。（Foreman還是一直站在那邊，眼睛盯著每一個入場觀眾，像是歡迎、又非常謹慎。直到最後一個觀眾入場後，他才返回燈光控制的位置上去，開始演出。）

這齣戲真是從頭到尾、怪得你不知道要怎麼形容才好。沒有劇情，四位女演員和一位男演員的打伴都是黑色皮褲、黑 馬甲，黑口紅，每個人不是有鼻環就是有唇環。還有道具燈塔，跑馬場圍欄，從牆上穿來穿去的鋼線，隱藏在牆後的劇場燈光。玩具毛驢兩隻，舊毛毯，兩面成直角的投影波放相同的影片、只有包含片段、離奇的字句，和不斷重複的蒙眼睛動作。

誰能夠像Foreman一樣，把個人的夢囈做成一齣與觀眾分享的production呢？